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来，等到来年再种。
这个团体的成员，除了经常在一起互相观摩、共同研究、交换新种之外， 还常常举行一种不公开的汇展。预先约定一个日子，在这些养花同好的家里
轮流举办。每人挑选出自己最为得意的、马上就要开的若干盆牵牛花，头天 送到举办比赛的那家去。第二天一早，一个个怀着愉快的心情，去参加赛花
的盛会。自己评判怕各有偏心眼，有时还约上几个不养花的朋友，来充当临
时评判员。大家送来的花，都混合在一起，随便乱放，外请的人也搞不清楚 哪一盆花的主人是谁。这样的评定，当然是最公正的了。有两次他们认定的
最佳花朵，都是出自梅兰芳的栽培。站在旁边观看的梅兰芳，嘴上不说话， 但心里真是高兴极了。
一次，梅兰芳在花堆里赏花，望着这一片五颜六色的花海，忽然联想到 了舞台上的色彩搭配。他在舞台上表演时，无论是头上戴的翠花，还是身上
穿的行头，常要搭配颜色。而颜色的搭配，向来是一门相当复杂而麻烦的学 问。眼前这些千变万化的色彩，不就是一幅幅天然的图案吗？这些图案现成
地摆在那里，不正可以任我随意选择，随意搭配吗？
从那以后，梅兰芳开始留意起来。他注意地观察着每一簇牵牛花颜色的 自然搭配。哪几种颜色配起来显得鲜艳夺目；哪几种颜色配起来显得素雅大
方；哪几种颜色是万万不能配在一起的，硬配在一起，就会显得不协调？？ 梅兰芳养牵牛花的本意，无非是为了督促自己早起，有利于健康。而现
在，它们在无形中竟培养并提高了梅兰芳的色彩搭配知识和艺术审美能力， 这不能不说是一个意外的收获。由此，梅兰芳养牵牛花的积极性就更高了。
几乎是和养花同时，梅兰芳也迷上了绘画。 还是在一九一三年、一九一四年两度赴沪演出期间，他认识并结交了许
多文化界的朋友。其中有几位如朱翼庵等人是鉴赏、收藏古画、古玩、古器 物方面的行家。梅兰芳在观赏他们收藏的古今书画时，一下子就被迷住了。
那些古画色彩的和谐，布局的缜密，以及画面上淋漓尽致的千姿百态，使梅 兰芳叹为观止，不由地想到了戏曲的服装、道具、化装和表演。
著名老画家吴昌硕为了祝贺梅兰芳的演出成功，特意画了一幅《松梅图》 相赠。梅兰芳如获至宝般地爱不释手，与吴老先生结为忘年之交。由此，梅
兰芳对绘画产生了浓厚的兴趣。他知道，绘画将对他培养艺术气质，提高审 美能力，增加文化功底有绝大的帮助。
回京以后，他找出了祖父梅巧玲遗留下来的画谱画具，开始临窗学画。 在友人罗瘿公的建议下，他请名画家王梦白做入门老师，正式拜师学画。王
梦白的画宗法新罗山人，幽静的青草，斑斓的雄鸡，粲然怒放或含苞欲绽的 花卉，都是他笔下的拿手画卷。接受了梅兰芳做学生后，他格外用心地教。
教法以临摹为主。每个星期的一、三、五、日，王梦白都到梅兰芳家里来， 有时候梅兰芳也到他家里去。他先是当着梅兰芳的面作画，要梅兰芳注意他
下笔的方法和对于腕力的使用。画好一张后，把它钉在墙上，让梅兰芳对临， 他在一旁指点。随着梅兰芳技法的提高，王先生又常常拿出一些古人范本来，
要他临摹。除此之外，王梦白还经常告诫梅兰芳要留意身边各种鲜活的自然 景色和生物动态。
王梦白家里有一个特别大的鸟笼子。笼子里装着各种各样的小鸟。有时 教梅兰芳学画时，王梦白就抓起一块土坷拉往宠子里打，要梅兰芳仔细观察
鸟受惊后起飞、回翔、并翅、张翼的各种姿态。用来作为写生的素材。
有时，随梅兰芳到香山别墅里小住，王梦白让梅兰芳和他一起近观远眺， 凝神领略山水树石的生动气韵，并且一起去捉螳螂、蝈蝈、蟋蟀、蜜蜂等，
反复端详它们的动作神态。他对梅兰芳说，这些，都是天然画稿。
就这样，一花一叶，一羽一爪，布局、下笔、用墨、调色，梅兰芳在对 老师作画的揣摩、对临中，逐渐掌握了画画的基本功。
在随王梦白学画期间，梅兰芳又认识了许多画界的朋友。像名画家陈师
曾、金拱北、姚茫父、汪蔼土、陈半丁、齐白石等。梅兰芳又跟陈师曾、姚 茫父等人学画工笔佛像。他画的《达摩面壁图》，就是根据姚先生所摹金冬
心的画本。梅兰芳常说，他是冬心先生的再传弟子。搬到上海后，他的书房 里，挂着金冬心隶书“梅花诗屋”的斋额，有时还悬挂金冬心所画《扫饭僧》
和《墨竹》等画作。
一九一八年春天，在罗瘿公的热心推荐与张罗下，著名画家徐悲鸿来到 剧场里观看梅兰芳演出的大型古装戏《天女散花》，他被剧中天女明丽的形
象和美妙的舞姿所打动，提出要为梅兰芳画一幅他扮演的天女像。徐悲鸿事 先索取了几幅剧照作为参考，然后花了一个星期的时间，精心绘制了一张大
型油画《天女散花》赠给梅兰芳。
梅兰芳一下子就被迷住了，不是被画中自己的美丽形象，而是被徐悲鸿 笔下那娴熟而精湛的技法。现在的梅兰芳，经过了这几年对于绘画的系统学
习，已经能够用内行的眼光来欣赏和评价他听见到的每一幅画了。
徐悲鸿先生的这幅画，天女的面部，是用西洋写真的画法描绘而成的， 绘影绘形，十分逼真，而身躯线条则用国画笔法勾勒出来，笔笔工整。整个
画面云聚云散，萧疏有致，充满着强烈的动感，而笔画、线条之间，则有许 多说不尽的感悟与内涵。好一幅中西合壁的杰作！
画面上，还留有徐悲鸿的亲笔提诗：“花落纷纷下，人凡能不迷。庄严 菩萨相，妙丽藐神姿——戊午暮春为畹华写其风流曼妙、天女散花之影。江
南徐悲鸿。”罗瘿公后来又在上面添了一首绝句：“后人欲知梅郎面，无术 灵方更驻颜。不有徐生传妙笔，安知天女在人间。”从此以后，这幅画一直
被梅兰芳极其宝贵地珍藏在身边，直到他离开人世。在梅兰芳的学画生活里， 最值得一提的是他和国画大师齐白石的交往与友谊。梅兰芳与齐白石相识虽
早，但跟他学画，却是在一九二○年的秋天。一天，梅兰芳请齐白石先生到 他家里来闲谈。一见面，齐白石就夸梅兰芳的画比以前进步了许多。梅兰芳
见齐先生高兴，便提出要看齐先生画一幅草虫：“我喜欢您的草虫、游鱼、 虾米，就像活的一样，但比活的更美。今天要请您画给我看，我要学您下笔
的方法。我来替您磨墨。”白石先生打趣地说：“我给你画草虫，回头你得 唱一段给我听。”“那现成，一会儿我的琴师来了，我准唱。”梅兰芳也满
口应承下来。等到墨磨浓后，梅兰芳找出一张宣纸，裁成几开册页，铺在齐 先生面前。只见齐白石先生对着宣纸沉思了一下，从 笔筒里挑出了两支画笔，
在笔洗里轻轻一涮，蘸上墨，就挥起笔来。作为中国画的大师，齐白石在艺 术表达上已经进入了自由王国。他下笔时，似乎是不假思索地挥笔泼墨，然
而，出现在纸上的线条和色彩，却无不传形、传神、传情。一会儿的功夫， 草虫鱼虾就布满了几开册页。雪白的宣纸上，小虫鲜活灵动，仿佛蠕蠕地要
爬出纸外，而鱼虾更显得欢蹦乱跳，呼之欲出。
梅兰芳不由地看呆了。面对这色彩明亮的作品，梅兰芳尽情享受着大千 世界的万般清新、温暖和灿烂，尽情领略着蕴藏于画面中的艺术家胸襟的辽
阔、开朗和对世界、人生的美好憧憬。
细心的梅兰芳观察到，齐先生作画时，还有一个特点是惜墨如金，不肯 轻易浪费笔墨。画了半天，笔洗里的水始终是清的。
齐白石落笔时，还把一些作画的心得和窍门告诉了梅兰芳。“太似则媚 俗，不似则欺世。”白石老人这句充满辩证法的名言，从此便铭刻在梅兰芳
心里，成为他衡量今后舞台表演成功与否的一把标尺。
琴师来后，梅兰芳果然专门唱了一段《刺汤》给齐白石听。齐白石满意 而去。第二天，齐白石先生给梅兰芳送来了两首记事诗。诗是白石先生亲笔 写在画纸上的。
其一云： 飞尘十丈暗燕京， 缀玉轩中气独清。 难得善才看作画， 殷勤磨就墨三升。 其二云： 西风飕飕袅荒烟， 正是京华秋暮天。 今日相逢闻此曲。
他年君是李龟年。
齐白石先生善于对花写生。一次，在梅兰芳家看到了他所精心栽培的牵 牛花后，不由得驻足不走，后来就开始到梅家写生，画起牵牛花来。他的牵
牛花画作上曾有这样的题诗：“百本牵牛花椀大，三年无梦到梅家。”
不久，齐白石应邀去参加一个堂会。进门后，悄悄地在后排找了个座位 坐下来，也没人搭理他。这情景恰好被梅兰芳看见，他赶紧迎上去，把齐白
石搀到前排坐下。人们看见大名鼎鼎的梅兰芳招呼着一位衣着朴素的老头 子，不知是什么来头，都注意地看着他们。有人高声问道：“这是谁？”梅
兰芳也把嗓门提高了一点回答：“这是名画家齐白石先生，我的老师。”
齐白石先生有感于心，事后又作了一首绝句，题在画 曾见先朝享太平，
布衣蔬食动公卿。 而今沦落长安市，
幸有梅郎识姓名。在和王梦白、陈师曾、齐白石等名画家的密切交往中， 梅兰芳绘画的兴趣越来越浓。兴之所至，看见什么都想动笔。正当他想为他
心爱的鸽子留些写照，并已经画了两、三幅时，一位老朋友及时地制止了他。
他对梅兰芳提出了善意的忠告：“你学画的目的，不过是想通过绘画， 帮助你在戏曲表演上有所提高。画画，只是你在演剧之外的一种业余课程，
应当有一个限度才对。像你现在这样，终日伏案调朱弄粉，将大部分时间都 花在这上面，会影响你在戏剧表演方面的进步。”
这番话，使梅兰芳从浑然不觉的状态中悚然有悟。从此，绘画对于梅兰 芳来说，实实在在成了一种业余爱好。或用它来帮助提高修养，或用它来作
为消遣，调剂精神，梅兰芳再也不敢像以前那样废寝忘食地着迷了。
樱花岛国行 一九一九年春天，梅兰芳有了一次出访东瀛的机会。 一天，梅兰芳正和好友齐如山在家里聊天，日本头号财阀之一、帝国剧
场董事长大仓喜八郎和日本著名汉学家龙居濑三来访。闲谈之间，大仓喜八 郎流露出他们来此的目的之一，是想请梅兰芳到日本去演出一次，但没有提 出正式邀请。
他们走后，梅兰芳陷入了沉思。他当然想去。而且，他也具备了出去表 演的条件。
青衣、花旦、贴旦、闺门旦、刀马旦等行当类型，已经从他开始，有机 而自然地结为一个整体了。无论是唱，是念，是做，是打，梅兰芳都已形成
了自己独特的风格和特点。他的唱工力求切合剧中人物的思想感情而不过分 追求腔调的新奇，所以显得符情合理，明快大方；他的做工以细腻熨贴、恰
合身分见长；他的道白感情饱满，柔和而响亮；他的武工，不但步法严整， 节奏准确，姿态优美，而且透示出一种内在的含蓄？？
他的艺术，已如初升的朝日那样，开始放射光芒。这光芒所至，已经遍 及了整个中国的大江南北，长城内外。他的名字，也如他的艺术一样，传遍
了这片土地上的每一个村镇城乡？？
这，就是他出国演出的信心和把握所在。 但是，梅兰芳生性谨慎。在八字还没有一撇之前，他不愿意把事情想得
太好。因而对这次日本人的来访，他采取了漠然置之的态度，宁肯相信他们 不过是随口说说而已。
可齐如山却上了心。他自恃是龙居濑三多年的老朋友，便特意跑到旅馆 里又去找他，向他打听大仓喜八郎的真意。齐如山没有白跑。原来，这件事
还真和龙居濑三先生有关。
龙居濑三先生是日本当时最著名的汉学家之一，对中国文化、中国艺术 都颇有研究。他特别爱看梅兰芳的戏。每次到北京来，必得看梅兰芳的表演，
并且无一日间断。他和大仓喜八郎是好朋友，便把对梅兰芳的喜爱告诉了他。 大仓喜八郎在龙居濑三的影响下，也逐渐对梅兰芳的演出产生了兴趣。
一次，龙居濑三先生从北京回国后，写了一篇介绍梅兰芳的文章，盛赞 梅兰芳的戏剧表演。他说，即使不谈梅兰芳演剧技术的高妙，仅就他那面貌
之美，如果到日本来演出一次的话，也会将日本的美人都比成粪土了。这篇 文章在报纸上发表以后，激起了许多日本人的反对。当即就有几家报纸起而
争辩，结果当然是不了了之。但梅兰芳的名字却随着这场文字纠纷，在日本 先声夺人了