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林彼碍手里拿着威尔史密斯的名片，听着沈红星噼里啪啦说出来的工作计戈傻眼了。他本来还以为沈红星只是个在国内挺有名气挺有前途的小天才小才子而已，可是他万万没有想到沈红星现在已经跟好莱坞的人搭上边了？
威尔史密斯欣赏沈红星？威尔史密斯还乖乖的等着沈红星抽出时间来合作？怎么听起来就像是亨利在说他的偶像是李毅一样？虽然这个年头享利还没出名，李毅也没，虽然林彼得并不知道那俩人是谁，但是他的感觉还就是那种感觉。
或者换一种说法，就像是这个年代里在欧洲无比风光的曼联队中的当红炸子鸡大卫一贝克汉姆说他期待着中国的祁宏加盟曼联跟他一起组成梦幻中场一样，”
这个世界太疯狂了，”这就是林彼得这个时候脑袋里面的唯一想法。不过他毕竟是职业经理人，怎么说基本的素质还是很高。，被震惊了几秒钟之后，他的大脑就开始疯狂的转动起来，开始考虑起来对策了。
既然现在沈红星已经跟好莱坞搭上边了，那就不是一个名气异限于国内的小才子而已，而是转眼就要成为国际巨星的那种水平了。林彼得这个时候根本想都没想过沈红星可能在名片上面作假的事情，因为这种事情做出来了，沈红星以后就别想在娱乐圈混了，以后不管混到多好。再也不会有企业来找他做广告和代言了。 不过现在沈红星到了马上要跟好莱坞挂钩的地步，那就不是林彼得一个人能决定的了的了，他的权限有限，还得报告到美国总公司”
“对了，回头拍广告片的时候，你们不用做什么广告创意，不用再找什么名导演来拍广告，我自己来操刀”沈红星说道。他可是不想让自己出演的第一个广告就是别的导演拍的，他现在怎么说也跟冯晓，岗一起拍了两部电影了，比那些市面上普通的广告导演懂的多多了。
“唔，这个我们可以考虑，不过沈先生，按照你现在所说的工作计划的话，我个人的权限有限小不能在这里给你个答复，必须要回报到总公司”林彼得有些歉意的说道。
“恩，我懂，你们尽量快点吧。不然等我忙起来了，就不一定有时间了。”沈红星站了起来说道。他是懂这些大公司的麻烦之处，所谓“船小好调头”也就是形容这种情况的。要是百事可乐是什么国内私营的小企业。那老板可以直接在谈判桌上拍板一切决定。但是国有大集团或者这种跨国集团，那是必须得一层层上报的。
走出了百事上海公司之后，坐上车的高原低声嘀咕道：“他们给价钱这么低，不如我们去找可口可乐吧？我感觉可口可乐好多了，”
“恩？这样不太礼貌啦。
”沈红星摸着高原的小手说道，“再说，百事的明星多一点，以后拍广告片的时候说不定能碰到郭富城之类的。到时候你可以直接冲上去要签名了”沈红星挺照顾小女生那种追星的冲动道。
“郭富城郸 不喜欢他”谁知道高原根本不领沈红星的情。听了高原这话，沈红星倒是愣了，他还以为小女孩都喜欢明星呢，于是笑着问道：“那你喜欢谁？”
高原扭过脸来，用大大的水灵灵的眼睛看了沈红星两秒钟，然后慢慢的把头别了过去，一哼，道：“哼，才不告诉你呢，免得你得意”
这傻丫头，一不小心把应该在心里偷偷念叨的话也一下子说出来了，她自己还没什么感觉，可是沈红星一下听明白了，瞪大了眼睛好奇的低声问高原道：“啊？你喜欢的明星是我啊？”
高原这个时候脑子里面不知道在想什么，完全没发觉才才自己说漏嘴了，猛一听沈红星的话，还以为沈红星是半仙呢，怎么会一下子就猜中她的心思了？
她瞪大了眼睛，长大嘴巴愣愣的看着沈红星，半晌才反应过来好像是自己才才说漏了嘴了，一时又羞又臊的脸红了起来，举起小巴掌不停的打起沈红星起来，一边打还一边说：“你欺负我，你欺负我！”
本来嘛，在高原的眼里，沈红星这种从自己的身边一个普通邻家男孩，一点点的脱变，变成了举世闻名的小天才小才子，而且还在继续不停的前进，好像永远没有顶
不断向卜窜，平常的明星哪有自只身边的众种“神弛 ※引人的？
跟知根知底的沈红星比起来，那些在舞台上荧幕上活跃的明星。怎么看怎么像是活在另一个星球的普通人的已。
这么拖了两三天之后，沈红星终于和百事签约了，新的合约上标明一共签约三年，第一年百事给予沈红星沏万元人民币的代言费，第二天上升到匆０万，第三年心口万。但是并不是一口气签三年，而是采用累进式风险合约，即川式合同，先签一年看看效果，要是效果好，双方无意义的话自动履行第二年合同，当第二年合同结束前双方都对继续履行合同无异议，那么自动履行第三年的合同。
如果沌红星要有异议的话，那么当别家的报价和百事相同时，百事拥有优先续约前，也就是说，如果不管到时候可口可乐要用什么价钱挖沈红星过去，只要百事出同样的价钱，那么沈红星就必须跟百事签合同。
这个合同让沈红星也很满意，因为时于沈红星来说，就算第二年他的身价大涨，也不会被一纸合同给捆住，随时可以提出来对下一年的合同有异议，那样还可以继续谈判或者转投可口可乐。
当然，这个合同对于百事来说也还不错，毕竟他们可以在很大程度上避免沈红星没有快速成为国际巨星的风险。虽然程龙和李连杰都在好莱坞的名气挺不错，但是谁又能保证沈红星一定会在好莱坞出名呢？
签约后没几天，沈红星就开始了广告片的拍摄。这个广告创意是沈红星尽量按照前世看到的那些引世纪时百事的一贯广告风格弄出来的，情节很简单，大抵就是沈红星在家写剧本，结果卡壳，在无穷尽的压力之下急的直冒冷汗，最后沈红星跑出去买了瓶百事可乐，一喝之后灵感百倍，把写作弄成了一个很快乐的事情，下笔如有神，”
要拍这个广告片容易的很。这个年代的广告里面，用电脑特技的地方几乎没有，基本只用靠沈红星演就可以了。沈红星当导演都差不多可以胜任，当演员自然没什么问题。因为站在导演的角度，第一个念头就是要想自己要什么样的镜头，要什么样的效果。而演员不一定会想的跟导演一样，所以才会演的让导演不太满意。
所以完全知道自己要什么效果的沈红星，一编拍摄就直接过了。拍完了之后，他自己大概看了下拍摄的效果，觉得还不错，就直接把母带拿到剪辑机上，几刀就把录影带见好了。
百事的人什么时候见过这么效率的活啊？以前他们要拍广告，光是创意剧本就得想不少，然后慢慢挑，再选导演，最后还要跟代言明星协调，让他们听导演的话，演出来导演要的效果，什么时候有过沈红星这样一个人几乎把重要角色都搞定，一天下来直接把广告录影带完成的神？
毕竟对于大多数广告片导演来说，当广告片导演导演，只是他们通往电影电视导演的一条路而已。他们是暂时没人脉没资金去当电影导演电视导演，才不得不为了养家当广告导演或导演，他们本身的导演功底有一些，但是跟沈红星这种经历了两个电影的“大”导演来说，是不能比的。
为什么呢？因为别的不说。冯晓岗这家伙本来就不是科班出身的导演，他又不想外国的盖里奇或者塔伦蒂诺一样喜欢玩各种镜头技巧。冯晓岗本身就是个“粗人”他就喜欢玩线性叙事。也就是按照时间线一条路的拍下来，这种技巧只要是个人都会。所以别的一些玩技巧的事情都是要沈红星来掌控。
以惊人的速度搞好了百事的广告片之后，揣着到账的六百万人民币，沈红星带着高原进驻了上海美术电影制片，他现在是要准备开始专心做《轻音少女》的剧场版了。这一共两个剧场版里面，他可是想跟
想起了传说中血红码字的时候喜欢喝酒，好像喝了酒特别有感觉。于是我昨天也想尝试平来着，买了罐三得利刃０毫升的易拉罐啤酒，喝完以后嘛，一点醉的感觉都没有。好像喝的是白开水一样”，好吧。大学的时候跟朋友拼酒拼的有点凶了”今天买了罐雪花啤酒劝毫升的试试看泊讨
第二卷 红星照耀中国 第一七五章 《轻音》通气会
流红星并不准备继续把《轻音少女》做成面向青 舆 画，或者说至少沈红星是准备把《轻音少女》的剧场版当成一个载体，然后把这个剧场版的目标人群往成*人市场上面扩展。
地球上不是一直有个言论，说动漫是小孩子看的东西么？那沈红星就干脆逆其道而行之，直接用动完作为一种电影的表现手法，而做的内容完全是电影大片的内容，这样成*人会去看了吧？
看了几次之后，就会承认动漫这东西，不只是小孩子的东西了吧？至少会承认，动漫里面有的是适合小孩子的，有的是适合大人的了吧？
沈红星也知道，其实不止中国的大人们认为动漫是小孩子的事情，美国欧洲也差不多，就算是在动漫王国的日本，在动漫网发展的五六十年代，那在主流社会里面也只是个不上台面的事情，被认为是“杂书。”是荒废时间。
美国虽然也认为动漫这东西是哄小孩子的，但是美国人特有一种能把任何能赚钱的东西当成生意来做的专业感。既然动漫是给小孩子看的东西，那么就专门为小孩子出好了。
所以美国的动画电影几乎全部都是在每年夏天的暑期档上映，为什么？小孩子正好放假啊！
坐在美影厂的厂长办公室里，沈红星开始跟面前的美影厂厂长荆国平、副厂长裘索以及动画制作部的主任万超介绍起来他的想法：
“现在我打算做的《轻音少女》剧场版呢，你们也知道，是分为男女两个版本，这两个版本在我的计划里面都是要按照电影来打造的，并不是那种电视版的动画连续剧。所以要求很精细，不可以像之前那么偷工减料”要按照你们美影厂做活精细的老习惯来了”
之前在上美影做《轻音少女》刊版的时候，沈红星可是偷偷的把日本动画刊版的那种 劣习，教给了美影厂的职工们。相对于美国的那种暑期班高投入的大制作动画片来说，日本的刊版动画更倾向于粗制滥造”比如说，从最早手冢治虫、宫崎骏年代流传下来的“张口三帧、闭口三帧”的做法，就是明显为了节省投资以及加快工期而弄出来的。
相对来说美国那边就精细很多很多，美国的动画人们为了让动画逼真”甚至会追求让动画片里的每个人物的嘴部动作跟真人发音的动作对的上。
美影厂本来早起的风格算是介于美国和日本之间，为什么这么说呢？因为早年美影厂都是靠行政拨款吃饭，完全不用考虑投资不投资，票房不票房的问题。可以说，他们拍出来的动画，就是为了在国际上得奖的。
吃拨款，冲着得奖去的片子，会考虑省钱？想想当年的《小斟斟找妈妈》，那种纯水墨的动画，在这个太阳系里面，除了美影厂的人，还有谁敢做？！
更不用说当年的《大闹天宫》等片子了，在四年代可算是采用了相当先进的技术，而且算是不计成本的投入。这种做出来的效果愣是把宫崎骏等人镇住了，弄到现在宫崎骏等人都对当年的《齐天大圣》、《大闹天宫》等片子竖大拇指。
所以这种情况下的美影厂，一直是以惊喜著称，但是当年别说美国。全世界都没人追求动画片里的口型要正确的。所以美影厂在人物说话方面的细节上倒不是很惊喜。
听着沈红星之前说的那段话，美影厂的三个人眼睛里面开始慢慢发光了，他们渐渐感觉到了，沈红星下面说的话，也许就是美影厂未来的路。在和沈红星合作《轻音少女》之前，美影厂也不是没考虑过改革，但是他们不太懂怎么进行市场化改革。 后来跟沈红星合作了《轻音少女》之后，他们学了点沈红星的那种商业化的皮毛，以为稍微学日本的动画那样偷工减料，一点，然后配占各种吸引人眼球的宣传计划一 比如找名歌手来唱主题曲、找名演员来配音，这样就算是商业化了。
但是前段时间被沈红星在电话中的一番教育，他们也发现了，自己这阶段只是学了点皮毛过来。荆国平这段时间，自己也专门去买了不少商业类的书来看，他也发现了，好像要走商业化的路线，必须要明白自己的优点是什么缺点是什么。
然后尽量发扬自己的优点，回避自己的缺点。上美影的优点是什么？是举国体制！全中国这个时期内所有会做动画的人都在上海，都在美影厂！
是优良的传承！全中国从力年代到新世纪，所有做动画的高人前辈、优秀编剧、优秀技术专家、