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礼，并观看了阅兵式。
第五章芳韵悠长
更新观念
一九四九年十月二日，中华全国戏曲改革委员会成立。田汉任主任，杨 绍萱、马彦祥任副主任，马少波任秘书长。同时，任命梅兰芳为京剧研究院 院长。
当天晚上，梅兰芳应邀与田汉共同主持了中华人民共和国成立庆祝晚 会。演出剧目有《武家坡》、《打渔杀家》、《群英会》。
十月中旬，梅兰芳应天津市文化局长阿英邀请，赴天津演出。 十一月六日，中苏友好协会在天津中国大戏院举行苏联十月革命节庆祝
活动，梅兰芳被推举为中苏友好协会总会理事，并在会上致辞祝贺。 十一月七日，梅兰芳参加了苏联领事馆为庆祝十月革命节而举行的鸡尾
酒会。 在这一段时间里空前忙碌的梅兰芳，精神上却是无比地兴奋、高涨。各
种各样的社会头衔，各种各样的政治荣誉，各种各样的会议、活动的接瞳而 至，都带给梅兰芳一种崭新的感觉：时代变了！
就他自身来说，从一个在旧社会被各行各业都看不起，饱受了无数辛酸 苦辣的“戏子”，到和国家领袖人物平起平坐、共商国家大事的全国政协常
务委员，这个跨度之间的距离是如此之大，大到今梅兰芳时时觉得难以置信 的程度。
也正因为这种重视和推举，使梅兰芳重新焕发了政治热情和艺术青春， 他要与新的时代统一步伐，他要为新的时代作出贡献，他要与自己身上具有
的一些旧思想、旧观念决裂——他面临着时代的考验。
考验不期然地降临了。 一九四九年十一月初，梅兰芳在天津进行短期演出期间，接受了天津《进
步日报》（前身即《大公报》）记者的专访。在谈到京剧艺人的思想改造和 京剧改革的话题时，他发表了如下的见解：“京剧改革岂是一桩轻而易举的
事！不过，让这个古老的剧种更好的为新社会服务，为人民服务，却是一个 亟待解决的问题。我以为，京剧艺术的思想改造与技术改造最好不要混为一
谈。后者在原则上应该让他保留下来，而前者也要经过充分的准备和慎重的 考虑，再行修改，这样才不会发生错误。”接着，他又提出了一个“移步而
不换形”的主张。他说：“因为京剧是一种古典艺术，有几千年的传统，因 此我们修改起来，就更得慎重些。改要改得天衣无缝，让人家看不出一点痕
迹来，不然的话，就一定会生硬、勉强，这样它所得到的效果也就变小了。 俗话说：‘移步换形’，今天的戏剧改革工作却要做到‘移步’而‘不换形’。”
十一月三日，这篇访问记以《移步不换形——梅兰芳谈旧剧改革》的题目发 表在当天的《进步日报》上，谁知在北京引起了轩然大波。一些人士认为，
梅兰芳先生在京剧改革上主张“移步不换形’，是在宣传改良主义的观点， 与京剧革命的精神极不相容。北京方面已组织人写出了几篇批评文章，马上
就要见诸于报端。梅兰芳得知这一消息后，紧张得几夜都没睡好觉。他弄不 明白自己关于京剧的一番纯技术性的改革意见，何以成了改良主义的宣传；
他不懂得，自己这番可以说是与政治无关的谈话，何以触犯了那么多的首都 文化界的名人，甚至自己多少年的老朋友也写了批判文章？？这件事情很快
便被当时的中共中央宣传部部长陆定一知道了，他立即制止了批判文章的见 报，一面及时地发出了指示：梅兰芳是戏剧界的一面旗帜，对他的批评一定
要慎重。于是，有关的批判材料从北京转到了中共天津市委那里，请市委书 记黄敬和市委文教部长黄松龄妥善处理。于是，受上级领导的委托，阿英在
梅兰芳演出的空隙时间里，来到了梅兰芳的住处，向这位戏剧界的领袖人物 进行了一系列政治上、文化上和观念上的解释、启发和说服工作。
梅兰芳演出完毕，即将离开天津的前一天，天津剧协出面，专门为梅兰 芳组织了一个关于旧剧改革的座谈会。会上，梅兰芳进行了重点发言：关于
剧本的内容和形式的问题，我在来天津之初，曾发表过“移步不换形”的意 见。后来，和田汉、阿英、阿甲、马少波诸先生研究的结果，使我认识到，
我原来的那种意见是不对的。我现在对这个问题的理解是，形式与内容不可 分割，内容决定形式，“移步必然换形”。这是我最近学习的一个进步？？
当时在座的目击者，事后曾回忆起那天座谈会上的情形：发言时的梅兰 芳沉着稳重，谈吐大方，说话声音就像舞台上的唱腔、道白一样，字正腔圆，
娓娓动听。发言完毕，阿英带头鼓起掌来，其他人也随之鼓掌。梅兰芳站起
身来，向大家频频点头致意。 很难说这件事情带给梅兰芳心灵的真正启示是什么，尽管从此以后，我
们就没能再听到过他对于戏曲艺术的改革、发展，以及未来前景等方面的考 虑和见解，尽管他对自己毕生所从事的戏曲表演事业不可能没有自己的想法
和看法。结论只有一个，那就是，梅兰芳努力修正着自身的一切，以适应这 个翻天覆地般变化着的新时代。
不久，伴随着公私合营的社会主义热潮在全国范围内的兴起，阶级成分 的划分和原有关系、位置的颠倒，使梅兰芳又一次面临着严峻的考验。从剧
团内部来说，龙套敢于坐着与老板对话了，“谁养活谁”的问题开始被人们 普遍地思考，名伶在梨园的“人格神”的位置逐渐动摇了；而社会上的变动
更为显而易见，一个个工厂的管理者成了工人兄弟，一座座商店被合并、兼 营，剧团怎么办？就在梅兰芳犹豫、彷徨、无从取舍的当口上，国务院及时
地下达了对于几位名伶的特殊保护政策。其中之一是，允许梅兰芳保留他的 私营剧团。这在当时来说，是绝无仅有的一个特例。
为了对政府的这种优待政策进行回报，梅兰芳在剧团的管理方面也做了 一些相应的制度改革。减少开支，压低票价；对原有演职人员的薪金发放，
按照营业的实际收入进行机动性的伸缩；并且本着精简节约的原则，配角演 员就地取材，不再从外地约请大批人马来沪，以节省经费？？
一九五○年五月，文化部戏曲改革局召开旧剧改编审查会议。商定旧剧 审改工作，确定以消除旧剧本三大毒素为原则，并将三大毒素具体划定为三
个方面：一、宣传压迫人民封建奴役的野蛮恐怖行为及愚弄人民的封建迷信 等；二、宣传民族歧视、征服及民族投降主义；三、宣传淫秽、奸杀及对劳
动人民的丑化、侮辱等。这一年的十一月下旬，中央文化部在北京召开了全 国戏曲工作会议，两千多名来自各个省的戏曲工作者出席了会议。梅兰芳在
大会上的发言中说：“自我演戏以来，这是第一次看到戏曲工作受到如此的 重视。这不止我一人，在座的都十分感动。”会议期间，梅兰芳白天参加讨
论，晚上在大众剧场进行观摩演出。
一九五一年二月十六日——农历除夕，梅兰芳剧团为怀仁堂晚会演出， 和中央首长一起欢度春节，演出的剧目是《金山寺·断桥》。
第二天是农历元旦，梅兰芳之子梅葆玖继续在怀仁堂演出。梅兰芳在台 下看戏时碰到了周恩来总理。周总理幽默地对梅兰芳说：“除夕看老一辈艺
术家，元旦看青年一代，你来看戏，一定很高兴吧。”后来又在休息室碰到 了毛泽东主席。回到家里，梅兰芳刚一进门，就迫不及待地笑着对老伴说：
“今天在休息室里见到了毛主席，他含笑对我说：昨天看了《金山寺·断桥》， 你的白娘子扮相与众不同，想得很妙，浑身穿白，头顶一个红绣球。”接着，
梅兰芳感叹起来：“毛主席看戏可真仔细！这么多年，从未有人谈过白娘子 的扮相。的确，我是费了很多时间来研究，才改成现在这个样子的。”
推陈出新
三月上旬，在周总理的直接关怀下，梅兰芳全家搬回北京，在护国寺一 号定居。一回到北京、梅兰芳马上就和马少波、罗合如投入到戏曲研究院的
筹建工作中去了。为了庆祝戏曲研究院的成立，梅兰芳特意去荣宝斋订裱空 白宣纸册页，分送给毛主席、周总理和其他中央领导同志请求题词。毛主席
送来的亲笔题词是：“百花齐放，推陈出新”，并题写了”‘中国戏曲研究 院”的门原字。周恩来送来的亲笔题词是：“重视与改造，团结与教育，二
者均不可缺一。”
毛泽东的题词送来后，细心的梅兰芳发现所用纸张不是原来送去的册 页，就问送题词的人：“我们的纸，大概不好，所以换了？”那人连忙解释：
“主席写的时候，我在旁边。第一次是写在原来的册页上，写完了，不惬意， 就另换纸写，又不满意。这是第三张。”他还说：“主席给人题词，常常写
几张，然后从中挑一张。”
梅兰芳感慨起来：“从写字这件事，可以推想出毛主席处理党和国家大 事是如何反复思考，谋定而动。我们必须学习他老人家这种认真负责，一丝
不苟的精神。”接着，他以画家的内行眼光，欣赏起毛主席的书法来。几年 之后，他对这幅题词还是念念不忘。在一九五九年十八期的《戏剧报》上，
梅兰芳发表的《戏曲大发展的十年》这篇文章中，还曾提到这件事：“中国 戏曲研究院成立的时候，毛主席亲笔写了‘百花齐放，推陈出新’八个字送
给我们。我拿到毛主席的墨迹一看，真是龙跳虎卧，笔精墨妙。这八个字就 是我们的党对戏曲工作的指示。我们遵循着这个指示向前迈进，使我们的戏
曲艺术大放异彩，各个剧种一天天充实起来。”
细细地斟酌毛主席题词的精神，梅兰芳感动得几乎夜不成眠。他干脆坐 起来，对着老伴福芝芳侃侃而谈起来：“毛主席曾对延安平剧研究院提出‘推
陈出新’的指示，这针对的是京剧改革。现在中国戏曲研究院成立，毛主席 题了‘百花齐放，推陈出新’。这个口号提得好。过去有些人认为京剧是老
大哥，我就觉得不合适。中国有那么多地方戏，都有它的特色，应该按照百 花齐放的方针，交流经验，互相学习。”
一九五一年四月三日，中国戏曲研究院成立，梅兰芳被任命为院长，程 砚秋、罗合如、马少波任副院长，马少波、罗合如兼任党总支正、副书记。
那天上午九点钟，中国戏曲研究院成立典礼在大众剧场隆重举行。会场
布置得庄严朴素，一圈台几上摆满各种鲜花，充满百花齐放的气氛？？ 担任院长之后，梅兰芳做的第一件事，就是组织全院同志认真学习了毛
泽东主席的《在延安文艺座谈会上的讲话》一文。 和大家一起学习的过程中，他深有体会地说：“我们今后要为工农兵服
务，必须要了解他们的思想感情，首先要知道他们喜欢看什么戏。我们的戏 要经过一些修改整理。”为此，他专门组织了一个写作班子，带头以梅派名
剧《贵妃醉酒》为试点，从内容和形式两方面进行了修改。
事实上，在梅兰芳持续演出《贵妃醉酒》的四十多年中，从来没有停止 过对它的修改。
在京剧传统剧目中，《贵妃醉酒》是一出别具一格的典型歌舞戏。不但 风格独特，而且含有衔杯下腰、卧鱼闻花、扇舞、云步、醉步、碎步等各种 美妙的身段和步法。
据清人吴太初《燕兰小谱》卷四记载，清代中期北京昆曲班“保和部” 的名旦吴双喜曾以演唱《醉杨妃》知名。清乾隆时期的昆曲名家叶堂编订的
《纳书楹曲谱补遗》卷四“时剧”内也曾载有《醉杨妃》的剧目。所谓“时 剧”是当时人对改良后的变格昆曲的一种称谓，其唱法与昆曲大同小异，然
曲谱不合昆曲规律，没有固定成套的曲牌。
后来，在一八八六年的七月间，一位艺名为“月月红”的汉剧花旦吴红 喜来京献艺，以《醉杨妃》一炮打红，轰动了整个北京城。再往后，京剧就
将它移植、改编过来，成为京剧的保留剧目。当时京剧界的三位老牌名旦余 玉琴、水仙花（郭际湘）和路三宝都擅长此剧。
和梅兰芳同时的筱翠花、尚小云、荀慧生、朱琴心等人也都唱过这出戏， 在艺术表演上也是各有千秋。然而，集其大成使之成为一个理想剧本，仍要 归功于梅兰芳。
首先，他将花旦应工改为花衫演法，废除了踩跷表演；其次，他在一定 程度上屏弃了杨贵妃醉后思春的丑态，而代之以突出宫怨的健康主题；再次，
他采用了昆曲的表演手法，使每一个字的手势动作都达到了准确的程度，每 句唱词都有固定的位置，从任何角度看都具有一种造型美。
而这次的修改又不同于往年，它是一项带有政治性的任务，又关�